关于【电影镜头和变焦镜头区别】，今天犇犇小编给您分享一下，如果对您有所帮助别忘了关注本站哦。

1、电影镜头和变焦镜头区别：摄影讲堂 | 第三期：电影镜头和相机镜头有何区别？

在很多人的印象中，电影镜头似乎和相机镜头没有区别，但实际上并非如此。前段时间，雷特代理了DZOFILM玲珑系列镜头，很多朋友或多或少有些期待和疑问，今天我们就来谈谈电影镜头和相机镜头的区别。

No.1

外形与重量

电影镜头和相机镜头最直观反应在外观上，我们第一眼能看出来电影头会比相机头整整大了一圈，相机头一般来说为了方便携带，外观上都比较小巧轻便。现在市面上的电影镜头大都是由合金制成，电影镜头拿在手里通常有一种厚重感，因为里面是精心打磨的玻璃镜片。而相机镜头相对较轻，有的镜头甚至使用有机镜片，不是玻璃材质。

在电影拍摄过程中，电影镜头都需要配合承托导管和遮光斗使用，所以如果电影镜头在设计制造的时候，都会被做成相同或者类似的长度，并且在体积和重量上也是趋于统一，而同一品牌不同焦段相机镜头在外形上会有很大的差距。

DZOFILM20-70MM电影镜头

索尼微单镜头

No.2

对焦/光圈环位置及卡齿

一组电影镜头中各个焦段的对焦齿环和光圈齿环位置都是相互匹配的，这样一来换镜头的时候跟焦器或是三轴驱动马达就不用调整位置，能给摄影助理省不少事。相机镜头通常没有配合跟焦系统使用的齿环，对焦和光圈环都是纹理设计，方便操作者手持抓握。如果需要配合专业手动及遥控跟焦系统使用的话，那么对焦/光圈齿环必不可少。

No.3

改变光圈的方式

电影镜头不像相机镜头那样有固定的光圈档位，因此调整光圈的时候可以自由设定任何数值。电影镜头的光圈属于无极光圈，明暗变化属于线性过渡的；相机镜头光圈是逐级改变的。在视频拍摄中调整光圈的话，光线明显一档档的改变。

No.4

T光圈值与F光圈值

电影镜头以T光圈值为单位，“T”表示“进光量”，而相机镜头则以F光圈值为单位。

T光圈值代表实际进入镜头的光量。每颗镜头在经过测试之后才会标注T光圈值。F光圈值则由一个简单的公式计算特定焦距和光孔下镜头的理论进光量，虽然精确度够高，但这样计算并没有考虑镜片对进光量的损耗。这样一来每颗镜头都会产生或多或少的偏差，使用F光圈值总会和实际情况有些出入。而每颗电影镜头都会经过测试才标注T值，因为考虑了各种因素对镜头透光率的影响，所以T值会比F值更精确。

No.5

镜头呼吸

呼吸效应（Breathing)是指对焦时镜头前后变焦，即镜头在改变机械对焦时镜头的光学焦距发生少许改变，不会改变像的宽高比。所有的镜头都有呼吸效应，有些镜头电影镜头的呼吸效应几乎察觉不到，比如DZOFILM玲珑镜头就是如此。对于相机镜头而言，呼吸效应没什么大不了，除了几乎无法察觉的构图改变之外，画面不受呼吸效应的影响。而对于电影制作来讲，画面内进行追焦或在不同主体之间移焦的手法很常见。所以电影镜头在消除呼吸效应方面下了很大功夫。

电影镜头变焦效果

相机镜头变焦效果

No.6

ParfocalLense(变焦镜头)

我们用的大多数相机镜头在变焦时会重新定焦。而无论变焦的程度大小，Parfocal Lense(变焦镜头)会保持焦点。这对于拍摄视频来说非常重要。相机也有Parfocal Lense，尽管你可能从来没有注意过或者使用过，因为你的半按快门相机有自动对焦。当然，LingLung的设计就是拥有Parfocal Lense的，所以在保持焦点这块无疑会比相机镜头做的更好。

2、电影镜头和变焦镜头区别，电影科普小讲堂

2010年3月的一天，在河北省一个不起眼的小地方，《唐山大地震》上百人的剧组都在忙一件事：拍摄一个庞大的吊车轰然倒下。他们用的不是道具，是真正的吊车。“停！”刚开始几分钟，就有一个声音使刚刚沸腾的场面冷了下来，那是导演的声音。导演五十岁左右，头戴棒球帽，用手比画着对摄影师说：“大仰角！我要大仰角！”

大家都向摄影师望过去，摄影师一脸的无奈，但还是向导演点了点头，打了个手势说：“再来。”

“开始！”导演喊完后，就盯住监视器，一动不动地看着。摄影师双膝跪地，抱着摄影机，身体尽力向后倾着，以便拍出最大的仰角。“停！停！停！”导演从椅子上跳了起来，朝着摄影师又喊上了：“大仰角，你没听明白吗？我要的是大仰角！”

摄影师这下也不干了，强压着怒火，说：“导演，这已经是最大的仰角了。你告诉我，我还能怎么拍。”人们看着导演，都为摄影师捏了一把汗，以导演的脾气没准又会臭骂他。

只见导演从地上抄起一把铁锹来，奔摄影师去了。有的人正准备上去拉住导演，导演却在摄影师蹲过的地方，用铁锹挖起了坑。不一会儿，导演就在平整的地面上挖出了一个大坑，然后说：“你跳进去再拍！”说完，摄影师跳进了坑里，轻轻松松地用一个小角度摄下了一个大仰角。

这位导演就是冯小刚，这个故事告诉了我们3个道理：

1. 冯小刚在片场是会带铁锹的。可以在网上喷他，但不要现场惹他；
2. 测绘专业出身的人完全可以转行做摄影师，主要作用是帮导演携带铁锹；
3. 电影的镜头和角度是有讲究的。

下面就来给大家讲讲电影镜头和角度的学问。首先，镜头和角度是两种不同的概念，不用害怕，两者都非常简单。

镜头一般由其能容纳的东西量决定，大致可以分为6种：（1）大远景；（2）远景；（3）全景；（4）中景；（5）特写；（6）大特写。此外，深焦镜头（即广角镜头）是远景或大远景的变形。

大远景多从400米以外的距离拍摄，一般是外景。其目的是建立电影场景空间感，让观众知道接下来的事情发生在一个什么地方。如果人物出现在大远景中，他们多半只有蚂蚁那么大，为的是营造电影的史诗感，会出现这种情况的一般是西部片、战争片、武士片和历史片。

《荒野大镖客》，此处是一个大远景

远景的概念比较模糊，最远不超过大远景，最近也要大于能容纳一个角色的全身（刚好容纳一个或几个角色全身的镜头就是全景）。

杜琪峰枪战片《放.逐》，此处是一个远景

中景一般是半身镜头，可以包含多个角色，是最常用的一种镜头，对话场景、运动场景等一般都是中景。过肩镜头是中景的一种，一个人背对摄影机，镜头从他的肩膀穿过，另一个人面对摄影机。

《几近成名》，2000。此处是一个中景

中景永远是合拍二人浪漫或冲突的不二法宝。如果中景焦点从正中间分开，则强调构图的对称，两人共享亲密的空间。

特写和大特写，将重点放在很小的东西上——如人的脸部。特写有吸引观众注意、放大情绪、夸大事物的重要性、象征隐喻等作用，视实际情况而定。大特写是相对的，如一段影像先拍了一个人脸的特写，后拍了人脸上的眼睛的特写，那么这段影像中，眼睛就是大特写。

《钢铁侠》，此处是一个特写，突出战甲的科技感

镜头越靠近，情感越紧张，镜头越远，观众的共情会越弱。举个简单的例子：

查理.卓别林的《城市之光》，前面用大量的远景，使卓别林的种种动作（摔倒、各种意外）看起来很滑稽。到了最后，卖花的盲女恢复视力之后，转用特写，借卖花女的视角观察卓别林，让观众一下子理解了前面的种种滑稽场面实际有多心酸，这时把观众情绪勾起来，虐的观众撕心裂肺。这部电影可说是远景与特写切换运用的教科书。

《城市之光》

角度是指摄影机镜头与拍摄场景之间的夹角，基本的类型有5种：（1）鸟瞰角度；（2）俯角；（3）水平角度；（4）仰角；（5）倾斜角度。

鸟瞰可以理解为航拍角度，当然不航拍也能做到，只要垂直往下拍摄目标场景都是鸟瞰。俯角也是往下拍场景，但没有鸟瞰那么极端。

《午夜凶铃2（美版）》，2005。鸟瞰

《邦妮和克莱德》，1967。俯角

鸟瞰或俯角（尤其是中景、特写下）会呈现画面中人物的困境、无力感以及被攻击或拘禁的不安全感。远景下的鸟瞰或俯角则给人一种上帝视角的感觉，让观众（无意识中）感觉自己处在高高在上的位置观察电影的人物。以上两幕都是在用角度突出人物的困境。

仰角和俯角相反，它使目标看起来更高大，更具有威慑力。仰角可以突出恐怖、庄严或令人尊敬的氛围，常用于恐怖电影和超级英雄电影的反派/英雄登场。

克里斯托弗.诺兰《蝙蝠侠：侠影之谜》，仰角

倾斜视角，通俗的说，就是歪着摄影机拍或者摇摇晃晃的拍，一般用在剧烈运动、暴力场景或者某一个人物的主观视角，比如这个人喝了酒、磕了药或快被人打晕了，如果影片想借用这个人的视角，就会让镜头晃晃悠悠或者歪斜。

本文关键词：电影变焦镜头焦段有哪些，电影镜头定焦还是变焦，电影镜头和相机镜头的区别，变焦电影镜头推荐，电影变焦镜头的作用。这就是关于《电影镜头和变焦镜头区别，电影镜头和相机镜头有何区别》的所有内容，希望对您能有所帮助！更多的知识请继续关注《犇涌向乾》百科知识网站：http://www.029ztxx.com！