关于【七言绝句是什么意思】，绝句其一古诗的意思，今天涌涌小编给您分享一下，如果对您有所帮助别忘了关注本站哦。

1、宋代五首家喻户晓的七言绝句，含义深刻，传诵不衰！

宋代五首家喻户晓的七言绝句，含义深刻，传诵不衰！

《约客》

赵师秀

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

《约客》是一首描写江南夏季雨夜怀人的诗作。这首诗构思精致新颖，风格雅淡清秀，运用家常话及平常语，写出了江南水乡黄梅时节气候与景物的重要特征和具有独特性的绝妙意境，并把诗人期待客人来访的心情描写得细致入微，含蓄而有韵味，是宋诗中传诵不衰的写景抒情名篇。

《雪梅二首·梅雪争春未肯降》

卢梅坡

梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。

梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

诗中描写了雪花飘飞、梅花怒放争抢春色以及二者谁高谁低难于评断的情景，赋予了雪花和梅花崭新的形象，表现了诗人对雪花和梅花的喜爱和赞赏。这首诗运用了拟人的修辞手法，寓意深刻，发人遐想，是诗人咏梅诗中的佳品。

《题临安邸》

林升

山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休！

暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。

诗中通过描写华丽的楼台、靡曼的歌舞和醉生梦死的游人，深刻地讽刺了南宋统治者偏安江南一隅纵情享乐、苟且偷安而置北方人民于不顾的罪恶行径，抒发了诗人无限悲痛与愤恨的心情和高尚的爱国情操。这首诗意境清新，笔锋犀利，寓愤怒之情、忧国之思于鲜明的形象之中，含义深刻，情景交融，是宋诗中一首有社会意义且传诵千古的名篇佳作。

《四时田园杂兴》

（宋）范成大

昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

这是《四时田园杂兴》的其中一首。“昼出耘田”指农夫，“夜绩麻”指农妇，写农夫农妇之忙碌。“当家”不是说主家事，而是说“儿女”各有行当，即有自己的活路。“童孙”不懂男耕女织之事，“也傍桑阴学种瓜”。写田舍农家一家男女老少乐于劳作的生活习俗，好似信手拈来，朴素自然又饶有情趣，散放着清新的泥土气息。

《游园不值》

叶绍翁

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。

春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

诗人进不了园，就想往园里看，但园墙挡着看不见，突然发现有一枝红杏从墙里伸过了墙头，诗人由一枝红杏似乎看到了满园的春色，于是有“关不住”的妙想。

2、七言绝句是什么意思

七言绝句是什么意思

七言绝句是中国传统诗歌的一种体裁，简称七绝，属于近体诗范畴。此体全诗四句，每句七言，在押韵、粘对等方面有严格的格律要求。诗体起源于南朝乐府歌行或北朝乐府民歌，或可追溯到西晋的民谣，定型、成熟于唐代。

代表七绝最高成就的是李白和王昌龄二人。王昌龄率先并大力创作七绝，在他的笔下七绝的题材得到了大大拓展，举凡从军、出塞、怀古、赠别、狩猎、宴饮以及奉佛、崇道、闺思、宫怨等等，无不可用七绝来表现，扩大了七绝在诗坛的影响。

李白的七言绝句则更能体现盛唐绝句的典型风貌。中唐时，擅长七绝的诗人不少，如李益和刘禹锡等，但基本路子并未突破前人。及至晚唐，七绝在杜牧、李商隐和温庭筠手里又有了新的发展。

七绝格律分两大类，合四种句式。

平起式两种：

1、平起平收，首句押韵。

2、平起仄收，首句不押韵。

仄起式两种：

1、仄起平收，首句押韵。

2、仄起仄收，首句不押韵。

一般而言，第一二四句平声同韵；第三句仄声不同韵。第二四句倒数第三字通常为仄音；整首诗的意境高，文辞雅，寓意深。

七言绝句是什么意思

什么是绝句？

绝句这种诗体产生于六朝时期。六朝时期的鲍照、谢眺等人常作联句，就是一位诗人先作四句，其他诗人也作四句，蝉联成篇。如果一人作了，下面无人续作或是无人能依前面四句的意境续下去时，前面已成的四句就叫绝句。绝句”这个名词就这样载入史籍，成为诗的一种形式了。

绝句每首四句，第一、二、四句或第二、四句的末尾字押同一个韵。按字数多少，绝句又分为五绝和七绝。每句五字为五绝，每句七字为七绝。在诗歌发展史上，五言诗的成熟早于七言，因此五言绝句的出现也早于七言绝句。从语言风格来说，五言绝句的语言比七言绝句更加古朴、典雅、凝炼。试看李白的《独坐敬亭山》这首诗：“众鸟髙飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”如果删去或改动其中任何一个字，都会有损于全诗的孤幽独处，十分闲适的意境。七言绝句，从形式来说是每一句多两个字。但由于增加这两个字，使绝句的表现力大大增强，诗的气象也显得更加委婉曲折、摇曳多姿。比如杜牧的《清明》诗:“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。”后世一些诗论家曾说这首诗本来可以写成五言：“清明雨纷纷,行人欲断魂。酒家何处有，遥指杏花村."这样虽然也基本表达了原诗的意境，但是缺少了诗人拦住牧童问路和牧童指路这个极有生活气息的画面，因而情趣大减，显得“差一味"。

唐代，随着律诗的成熟，绝句也随之律化，又有律绝、古绝之分。比如，讲究平仄，末尾押平声韵的为律绝，其它归古绝。这两者之间，难说谁优谁劣，都有佳作，都可以造成至美至深的意境。不过，因为律绝，讲究声律，读起来抑扬顿挫，声调和谐，意境之外更有声韵之美。这大概就是律绝更为流传的原因。

七言绝句是什么意思

如何写出七言绝句

1、格式

通俗点来说，就是写七言律绝要守规矩。平仄格律那一套东西，七绝一样都不能少。

2、相替

首先四句都必须是律句。何为律句？句子中用字遵守平仄交替前进的句子。有且只有以下四种，大家不妨记一下：

平平仄仄平平仄 即 平起仄收仄仄平平仄仄平 即 仄起平收仄仄平平平仄仄 即 仄起仄收平平仄仄仄平平 即 平起平收

如果再二四六位置上的平仄不是交替前进的，我们称之为“失替”，这个句子就不是律句，那么自然写出来的诗也就不是七绝了。

3、相对

这是两句之间的关系，就是一联中出句（上句）和对句（下句）的关系，要不怎么下句怎么叫“对句”呢？就是要相对。

但是我们要搞清楚，这个相对只是用字平仄的相对，而不强求意思相对。平仄、词义都相对，那个叫做对仗。对仗对于绝句来说，属于锦上添花，因为我们要往通俗简单了讲，这种可有可无的修辞手法就略过。

平仄相对，其实就是把上面四个律句作排列组合，比如出句是“平平仄仄平平仄”的平起仄收句，那么对句就是“仄仄平平仄仄平”的'仄起平收句。所有的单数句和偶数句都处于这样一种相对的规则之下，格律诗中的绝句、律诗、排律都要遵守这个原则。

否则，我们称之为“失对”，是出律的。

4、相粘

相粘则是指下一联的出句的平仄要和上一联相同（关键位置）。

而七绝因为只有四句，所以也就是指第三句的关键（二四六位置）平仄必须和第二句的一致，否则就是“失粘”。如果第二句是“仄仄平平仄仄平”的仄起平收句，那么第三句就必须在二四六位置上也是“仄、平、仄”，但是我们知道七绝的第三句为了和韵脚做出区分，必须使用仄声结尾，所以这里就不能在使用仄起平收句，而只能使用关键位置平仄相同，却是仄收的“仄仄平平平仄仄”，即仄起仄收句。

如果做不到这一点，我们称之为“失粘”，但是“失粘”的情况在格律诗规则尚未完善的盛唐、中唐，是大量出现的，后来者便将这一类失粘，但是其他规则完全符合格律的作品统称为“折腰体”。

从格式上来讲，如果你的七言绝句符合这些平仄规定，然后押的韵脚都是平声韵，没有错误（邻韵），你的作品就可以称之为七言律绝，简称“七绝”。

而只要有一点没有满足，就只能称之为“七言古绝”。

但都是“七言绝句”。

5、内容

内容上没有限制，但是文法上有大致走势。

通俗来说，就是“起承转合”，这是所有文体的通则。不管是诗，还是小说，无非就是“起承转合”的安排位置不同罢了。

七言绝句只有四句，正好一句对应一个字，我们称之为“起句”、“承句”、“转句”、“合句”。但是绝句由于篇幅太小，文学特色就是言在诗外、意在诗外。最后一句合不合得回来，对于绝句来说，并不重要。创造一个情节小高峰，将诗意发散出去，让读者意犹未尽、回味无穷，才算得上绝句的真正成功。

所以，我个人总结的四字写法，其实应该是“起承转放”。我们读一些古代七言绝句作品，就知道此言不虚。

起句写景，承句继续写景，转句用否定、假设、疑问等方法制造出一个悬念，等于是把感情蓄力，最后一句直接发射出去，制造出一个小高潮，让人觉得余味无穷。

有没有合回起句写景？并没有。

这就是绝句和律诗以及其他格式文体的区别。

没别的原因，就是太短小了，不得不这么做，反而成就了盛唐最有特色的留白艺术手法。七言绝句是这样，五言绝句更甚。

基本上好的绝句，都会在第三或第四句制造波澜，这诗才有意思。

内容方面，不管在形式上面是否遵守格律，都是相同的写法。

包括了七言律绝和七言古绝，才能称之为七言绝句写法的通俗讲法。

本文关键词：五言绝句是什么意思，五言律诗是什么意思，七言律诗是什么意思，七言绝句是什么意思，七言绝句和七言律诗的区别。这就是关于《七言绝句是什么意思，绝句其一古诗的意思（宋代五首家喻户晓的七言绝句）》的所有内容，希望对您能有所帮助！更多的知识请继续关注《犇涌向乾》百科知识网站：http://www.029ztxx.com！